托尼·奥斯勒《技术与灵知之间》：日本首次大规模个展在TOKYO NODE展出

展览简介

2026年夏天，美国多媒体艺术巨匠托尼·奥斯勒（Tony Oursler）将在东京TOKYO NODE举办其日本首次大规模个展「托尼·奥斯勒：技术与灵知之间～魔术、媒体、艺术～」。奥斯勒（1957年出生）以结合影像、雕塑、声音、光线和文字，创造出神秘而沉浸式的装置艺术而闻名。他是立体投影映射（将影像投射到立体物体上）这一表现手法的先驱，对当代视觉艺术产生了深远影响。本次展览不仅将回顾其代表作如《Private》（1993-1997）和《Specular》（2021），还将首次公开构思超过四分之一世纪的未发表作品，以及为本次展览专门创作的场域特定新作。

精选展品推荐

（注：因本次展览尚未公布官方作品图片，以下介绍基于展览概要。）

《Private》（1993-1997年）
这是托尼·奥斯勒与当代艺术家吉姆·肖（Jim Shaw）合作创作的早期代表性装置作品。作品由多个投影和雕塑构成，探索私人空间与公共媒体之间的模糊边界。影像中的人物喃喃自语，仿佛在窥视观众内心的秘密，体现了奥斯勒对媒体、魔幻与人类潜意识融合的独特视角。

《Specular》（2021年）
一件以镜面反射和光学幻觉为核心的沉浸式装置。观众被包围在由投影和镜子组成的迷宫中，自身影像与虚拟影像交织，挑战着感知与现实的界限。作品标题“Specular”意为“镜面的”，回应了展览主题中“技术与灵知”的辩证关系。

未发表新作 & 场域特定新作
本次展览最大的亮点之一，是奥斯勒构思超过25年、首次公开的未发表作品，以及专门为TOKYO NODE空间创作的场域特定装置。这些新作将延续他对神秘主义、媒体技术以及人类心智的探索，为观众带来独一无二的沉浸体验。

小编推荐

托尼·奥斯勒是20世纪90年代以来最具影响力的多媒体艺术家之一，被公认为投影映射艺术的先驱。本次展览不仅是他在日本的首次大型个展，更难得地呈现了从早期合作作品到最新构思的完整创作轨迹。特别是那些等待了四分之一世纪才得以问世的未发表作品，以及为东京场地量身打造的新作，是任何艺术爱好者都不应错过的视觉奇境。如果你对媒体、魔术与人类感知的交汇感兴趣，这场展览将带给你前所未有的震撼。