Petrit Halilaj 《Who does the earth belong to while painting the wind?!》：在柏林 ChertLüdde 画廊展出的个展

展览简介

Petrit Halilaj（1986年生于科索沃）是当代艺术界极具影响力的装置与表演艺术家，曾代表科索沃参加第55届威尼斯双年展，2017年获授予德意志银行“年度艺术家”称号。他的创作深刻植根于个人经历——1999年科索沃战争期间，年仅13岁的他随家人流亡，后又移居意大利求学。Halilaj擅长以轻盈、色彩丰沛的视觉语言，探讨土地、归属与创伤记忆。

本次在柏林ChertLüdde画廊举办的个展《Who does the earth belong to while painting the wind?!》，与他在柏林汉堡车站美术馆（Hamburger Bahnhof）的大型机构展《An Opera out of Time》同期展开。展览聚焦2025年6月他与科索沃爱乐乐团在故乡Syrigana山丘上举办的露天歌剧。歌剧首演前不久，艺术家储存装置的两间集装箱惨遭闯入，被喷涂仇恨言论和塞尔维亚民族主义符号后纵火焚烧。被切割后的集装箱残骸首次公开亮相于画廊，焦黑的表面仍留存攻击的痕迹。展览还汇集了从2012年同名个展至今跨度十余年的作品，以及诗歌集《of course blue affects my way of shitting》中的文字装置，共同反思暴力如何被转化与超越。

精选展品推荐

1. 被焚毁的储存集装箱（2025）

这件作品是展览的核心——2025年6月，Halilaj存放歌剧道具的两个集装箱遭闯入、喷涂仇恨标语后被纵火。艺术家将切割后的集装箱残骸运至画廊，其焦黑、扭曲的表面直接呈现暴力的痕迹。展品本身成为一个见证物，对建筑、历史与集体创伤提出了尖锐的发问。

2. 歌剧布景道具（雕塑花、梨树、陶笛、直升机、科索沃qilim地毯）（2025）

这些物件原为露天歌剧《An Opera out of Time》的布景，在集装箱袭击中被烈火吞噬。艺术家在首演前极短的时间内重新制作了全部道具，使歌剧得以完整呈现。展览中这些新制作的道具与烧毁的集装箱形成对比，象征在仇恨面前重建希望的决心，是Halilaj对“归属”与“转化”最直接的艺术实践。

3. 诗歌集《of course blue affects my way of shitting》（2014）

展览标题“Who does the earth belong to while painting the wind?!”便源自这部诗歌集。该诗集写于艺术家2003年刚抵达意大利学习、成为移民之际，内容探讨土地与归属的困惑。在展厅中，这些诗行以装置或墙面书写的形式出现，为整个展览提供了诗意的理论基础，并串联起Halilaj多年来的核心主题。

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这场展览绝非一个普通的画廊空间陈列——它将暴力事件的第一手物证置于观众面前，却同时配以轻盈、童真的色彩与形式，形成震撼的视觉与心理反差。Halilaj用被毁的容器与重建的鲜花、陶笛，讲述了一个关于创伤与韧性的当代寓言。如果你对“记忆的政治”或“艺术如何回应冲突”感兴趣，这将是一次直面历史余震的难得体验。