横山麻衣「VECTOR MODE」：在数字与油彩间追问“本真”

展览简介

本次展览是日本画家横山麻衣（Mai Yokoyama）的个人画展《VECTOR MODE》。横山麻衣毕业于东京艺术大学，她以iPad绘制的数字图像为底稿，再用传统油画颜料在画布上重新描绘，这种独特的创作手法旨在探讨“何为真实”这一哲学命题。展览汇集了她在旅途中发现的遗迹、神话意象及自然光影，将非物质的数字线条与永恒的物理载体结合，呈现出一种静止画面中蕴含动态张力的视觉体验。

精选展品推荐

由于提供的源代码中未包含具体的展品图片链接，以下仅介绍展览的核心概念作品方向：

《The Undying Arrow》系列（2026年）
这是横山麻衣近期的重要个展主题，也是本次展览的核心灵感来源。作品以“矢/←”这一符号为中心，通过数字绘图捕捉其物理与哲学的多重含义，再转化为油画。画面中往往展现出宇宙视线、漩涡水流或光束等具有强烈方向感的意象，体现了从虚拟数据到实体绘画的转化过程。

《Solar Phantasm》系列（2025-2026年）
源自艺术家在台湾伊日艺术计划的创作经历。该系列结合了自然光景与神话图式，利用iPad上的数字笔触模拟出类似古代壁画或遗迹的质感，再通过油画技法赋予其厚重的物质感，探讨了记忆的可视性与时间的流逝。

小编推荐

在数字艺术泛滥的今天，横山麻衣选择了一条“复古”且极具耐心的路径——用传统的油画去复刻数字图像。这种反差不仅带来了独特的肌理美感，更引发观众对“真实”的思考。对于喜欢思考艺术与科技关系的观众，或者想在京都寻找一处安静、免费且充满哲思的艺术空间的人来说，这绝对是一个不容错过的深度观展机会。