数字艺术群展《drifts;》：探索基础设施、数据流与感知共同塑造的流动现实

展览简介

《drifts;》是一场探索当代现实如何被基础设施、数据流、界面和感知共同塑造的数字艺术群展。展览汇集了Cezar Mocan、Yoshi Sodeoka和Yehwan Song三位艺术家的作品，他们通过数字模拟、互动装置和混合媒介雕塑，揭示了现实并非稳定存在，而是由技术网络、算法系统和人类体验不断交织、重构的流动场域。展览邀请观众思考在数字时代，我们如何感知、理解并参与这个持续生成中的世界。

精选展品推荐

21.000 II / 21.000 II (2026)

这是艺术家Yoshi Sodeoka创作的一件互动NFT墙面装置。作品将十年间拍摄的太阳照片、数学结构和手绘痕迹融合，投影在多个表面上，创造出精准与即兴重叠的视觉场域。它让通常被隐藏的数字生产层次变得可见，展现了自然循环、技术系统与个人姿态如何共享一个开放空间。

A Field Guide to Orbital Melancholy / 《轨道忧郁田野指南》 (2026)

艺术家Cezar Mocan的数字模拟艺术作品。作品从一个试图追踪一个有毒湖泊消失的分布式卫星的视角出发，揭示了自动化视觉如何产生重叠且常常相互冲突的现实版本。它探讨了旨在“看见一切”的系统，为何仍然无法理解其所观察之物。

Please Don’t / 《请不要》 (2026)

艺术家Yehwan Song创作的混合媒介雕塑，使用了叉子、iPhone等多种材料。这件作品是她探讨用户如何被互联网通过持续的数据生产、无尽滚动和数字无偿劳动所塑造的系列之一。这件旨在自我生成并自动化线上人际互动的移动雕塑，批判了人类能量被自动化数字过程吸收而非惠及用户的社会系统。

小编推荐

如果你对数字时代下“现实”的定义感到好奇，或者想体验艺术如何与技术哲学对话，那么《drifts;》绝对值得一看。展览没有晦涩难懂的理论堆砌，而是通过极具视觉冲击力和互动性的作品，让你直观地感受到现实是如何在数据流、算法和我们的日常感知中被“编织”出来的。走进展厅，就像踏入了一个现实不断“漂移”的实验室，既是一场感官之旅，也是一次深刻的思辨体验。